发扬美育传统迎接文艺繁荣 深耕美育托举文艺高峰

耕耘美育托举文艺高峰（美育）美育发展较好的时代，就有可能经常出现文学艺术精品，而文学艺术精品的经常出现又需要提升全社会美育水平。这是最理想的状态，也是我们希望的方向杰出艺术不一定回来近期的科技亦步亦趋，但也不故意拒绝接受，科技是文艺的翅膀，文艺的主体还是审美大众文化引起的批评当然无法以退出大众文化的方式来解决问题，它既然受到人民青睐，就要一方面发展它，一方面提升它纵观世界文学艺术历史，我们不会找到，大作家艺术家经常“扎堆”经常出现，比如俄罗斯文学黄金时代文学大师、意大利文艺复兴时期文学艺术巨匠、17世纪法国戏剧家群体、18和19世纪法国和英国小说家，无不如是。古代中国也是如此，唐代的诗人、宋代的词人、元曲和明清小说的作者们，都使当时文坛繁花似锦。他们是如何来临的？同一块土地上，为何有时经常出现文艺高峰，有时经常出现文艺低谷？搞清楚其中规律，对于我们增进高峰建设，当有助益。

文艺高峰辟基于高水平美育我们无法意识到文艺巨星何时复活，但可以为文艺兴旺筑基铺路。文艺高峰会无缘无故经常出现，社会对文艺的市场需求、人民的广泛美育水平、文学艺术家的视野和学养，至关重要。习近平同志最近在给中央美院8位杨家教授的写信给中明确提出，要“遵循美育特点，弘扬中华美育精神”，这是文艺兴旺的必由之路。

文艺高峰的经常出现，要创建在美育水平普遍提高的基础之上。作家艺术家当然要拒绝接受科学知识教育和艺术技能教育，但更加最重要的，是要有对美的感受力和理解力。

美育可以所取狭义的解读，指文学艺术的喜爱能力，也可以所取广义的解读，还包括对大自然、社会和艺术之美的感受力和识别力，是人的心智和想象力的全面协调发展。这两者相辅相成，人们正是通过认识文学艺术，来发展对大自然和社会之美的感觉和识别能力，发展心智，同时，对广义的美的执着可以将人们引领到对文学艺术精品的嗜好上来。作家艺术家要有文学艺术的科学知识、技能和创造力，更加要沦为时代之美的记录者、揭示者、展现出者和捍卫者，沦为小人的揭发者和批评者。

大作家、艺术家，都应当是洞察世情的人、情趣高雅的人、嗜好美执着美的人，因而必定是不受较好美育陶冶的人。作家艺术家的创作，归根结底是要向人们表达思想情感。读者和观众的喜爱水平低，才能让优质作品被喜爱，劣质作品被抛弃，在社会中构建相反出局。

歌唱家经常把一次表演的顺利得益于听众，指出是听众冷淡的反应唤起了歌唱家的情感情绪，使其水平获得较好充分发挥。只不过，各门类文艺都是如此。

一首好诗出来，人们争相传唱，就不会唤起诗人写更好好诗。对于作家艺术家来说，读者和观众的对系统、批评家的评论、在社会上的反响，无时无刻不出影响他们的创作。不懂文学、爱人艺术的拒绝接受群体的不存在是艺术兴旺的前提条件。

人民对艺术的拒绝、人民的喜爱水准是文艺大树的土壤，是文艺高塔的基座。由此，就经常出现了美育的循环：美育发展较好的时代，就有可能经常出现文学艺术精品，而文学艺术精品的经常出现又需要提升全社会美育水平。这是最理想的状态，也是我们希望的方向。全民族审美学识的提升，与文艺精品的产生互为因果。

美育增进文艺与时代良性对话各种社会状态有各自的循环：生机勃勃的社会状态与充满著创造力的文学艺术相互促进；浮华拜金的社会状态也与文艺中的淫秽、颓废和媚俗相互影响。维持相反循环，诱导逆向循环，必须唤起一种内生动力，不能通过美育来构建。美育是一种感性的教育，通过感性的培育和陶冶才能构建。

知悉一个历史或艺术事实，掌控一个数学或物理公式，那是智育，并不是美育，美育更加必须潜移默化的功夫。我们可以背熟一些画家画作的名称，或者在网上看见画作图样，但这无法代替我们去博物馆实地观看画作真迹；我们可以熟记文学常识，但这无法代替我们潜心读者喜爱文学名著。喜爱经典可以提高美育水平，当然，还要看如何喜爱。没潜心去感觉，也起将近美育的起到。

许多人平时不看艺术展出，到了巴黎，被导游带上去卢浮宫，只看《胜利女神》《米诺岛的维纳斯》《蒙娜丽莎》这三件宝，符合“到此一游”的体验。还有人将认识经典看作通过考试的工具、看作一种波澜平时尚或自我炫耀的资本，这些都无法起着美育的起到。当代社会正处于急遽变化之中。现代人的一个广泛感觉就是辛苦。

有过于多事要做到、要去应付，由此产生颓废心态，无法潜下心来。这是美育水准上升的最重要原因。

社会变化不以人的意志为移往，人不应在既有条件下敢于应付。当下，有两种力量对文艺产生深远影响，那就是市场和科技。这并不是说道市场和科技本身与文艺矛盾，它们只是转变文学艺术不存在的环境，文艺在适应环境这种新的环境的过程中不会作出新的建构。

就像运动场一样，市场让作家艺术家在其中竞技。运动有其规则，竞技也有其评价标准。文化市场中文艺评价标准由多种因素包含，无法非常简单地说道，市场的标准就是金钱的标准。

市场的自由选择，还是要归结读者和观众的自由选择。作家艺术家并不是被动地顺应读者和观众的趣味，而是要主动引导，将较好的美育传送给读者和观众，从而在市场不道德中增大美的因素。某种程度，科技也不天生与文艺矛盾。

科技可以沦为文艺的手段，文艺作品的创作与生产无法与科学技术绝缘，也无法全然沦为新的科技的展出，而要学会利用新的科技。荐电影为事例，艺术上杰出的电影不一定回来近期的电影科技亦步亦趋，但也不故意拒绝接受。

科技是文艺的翅膀，文艺的主体还是审美。在一个飞速发展变化的时代，不会经常出现各种各样影响社会美育水平的力量，必须通过各方希望来发展美育，托举文艺与时代关系的向下循环。以美育提高大众文化审美内涵2016年第二十届世界美学大会的主题是“美学与大众文化”。

在世界美学大会历史上以“大众文化”为主题，这是第一次。大众文化带给的影响，引发美学界广泛注目。与精英文艺比起，大众文化有两个引人注目特点。

第一，大众文化具备很强的生产性，倚赖投资和市场运作。马克思在谈及艺术创作的生产性与非生产性时，荐过一个例子：弥尔顿像春蚕吐丝一样，出于内在必须创作《失乐园》，后来获得五镑，这时，他不是生产者。如果弥尔顿为了五镑而创作《失乐园》，他就是生产者了。

马克思所说的，是文艺创作与资本的关系。大众文化在资本的运作下生产出有文化产品，具有具体的逐利市场需求。

第二，精英文艺更加留意均衡与科技发展的关系，从而维持独立性。大众文化则亲吻近期科技成果，以构建大规模生产和大范围传播。大众文化符合人们的审美市场需求，转变了过去文艺传播范围小的局限，提高了社会上更加多人群的文化生活，在国际国内文化市场竞争中，也具备最重要而大力的意义。

这些都是有一点认同的。然而，大众文化也有一些严重不足。首先，大众文化经常是消费领先的，它以生产可供消费的产品的形式经常出现，常不执着获取持久的审美符合，以重复使用消费为目的；其次，大众文化执着娱乐性，在内在精神性方面常有所缺乏。

除此以外，人们对大众文化内容套路化、缺少原创、缺乏深度等问题，也明确提出了许多抨击。大众文化引起的批评当然无法以退出大众文化的方式来解决问题。它既然受到人民青睐，就必须一方面发展它，一方面提升它。

我们要大力增进大众文化发展，并加以引领。提升的办法还是美育，要让美育精神渗透到社会生活之中，提高人民大众的审美趣味。人民群众对大众文化的市场需求促成大众文化的创作和生产，创作者和生产者应需而作。

这种循环决不是堵塞的，是向下循环，南北对美的执着，还是向上循环，南北对淫秽的趋附？必须美育在这个循环中充分发挥大力起到。随着时代发展，过去那种精英文艺与大众文化二分的局面不会被超越。

大众文化中也不会出有精品，经过时间考验，甚至不会经常出现新经典。许多人缅怀上世纪八九十年代制作的几部根据古典名著改篇的电视连续剧，就是一个很好的例子。用心制作的东西就不会不受观众青睐、被观众忘记，就不会成就文艺佳作。弘扬美育传统庆贺文艺兴旺“美育”与“美学”一样是现代概念，20世纪才引入中国，但中国的美育传统却源远流长，自古以来就有。

早于在先秦，就有以礼乐治国的传统，儒家也据此明确提出“乐教”和“乐治”的思想。这些思想对于培育中国古代文学艺术、赓续中华文明起过最重要起到。

我们研究和整理中华美育精神，要将传统美育思想作为最重要组成部分，在抨击其封建制度糟粕基础上，汲取其合适当代社会的精华。一个世纪以前，蔡元培主张通过美育提升全民族美学学识和趣味，提升民族素质。那是现代中国美学构成的时代，也是梁启超倡导以文艺“新民”、鲁迅提倡用文艺改建“国民性”的时代。用文艺教育人民、改造社会、推展社会变革，是许许多多先进设备中国人的联合执着。

无论是古代传统，还是现代传统，都是我们发展美育、为文艺兴旺筑基铺路的宝贵思想资源。从毛泽东同志在延安文艺座谈会上的讲话到习近平同志在文艺工作座谈会上的讲话，在推崇文艺来自人民和教育人民、在普及基础上展开提升等方面，一脉相承。

如果说，过去以普及居多的话，今天迫切需要提高质量出有精品。精品立有美育水平提升的基础之上，精品也不利于美育水平的提高。文艺的兴旺与社会的身体健康发展互为因果。

通过美育，文艺与社会相互提高，我们将步入群星美好的时代。

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